一年一度的高考已过，不知道有多少热血少年，怀揣着梦想，想要投身游戏专业。如果你身边刚好有这样的孩子，而你们恰巧又对游戏专业了解甚少，那么不妨读一读下面的内容。因为这并非一针鸡血，反而更像是一桶冷水…
游戏专业并非整天打游戏
所谓的游戏专业，并非是培养打游戏的人才，我想这一点很多人都有所认识。目前常被大家提到的游戏专业，多半是指游戏设计/制作专业。
从具体培养方向上来看，大致分为以编程为主的技术方向，以绘画3D建模为主的美术方向，以及以游戏内容设计为主的制作人方向(姑且可以理解为游戏策划)。
由此可知，如果你选择了前两种方向，那么其实你对游戏的热爱并没有多么重要，你的代码天赋或者美术天赋才是能否做好这行的关键。这意味着，你要拿出大量的时间来写代码，或者画画/进行3D建模，至于你有多少时间玩游戏?Who Care…
至于第三个方向，我们稍后来谈。
国内的游戏专业远远不够看
我们抛开那些所谓的“XX游戏学院”不谈，毕竟不是全日制高校，这种类似给钱就能上的培训机构，不在今天要聊的范围。
虽然国内的游戏专业起步不算太晚，但一直未有大的发展和普及。本科以上的全日制高校，能进入大家视线的基本上只有中国传媒大学一所。
策划美术程序三种职位，在中传大概对应的是：数字媒体艺术(数字娱乐方向)、动画(游戏设计艺术方向)、数字媒体技术(游戏设计技术方向)，前两个需要艺考，第三个是普通理科专业。2017年中传的“电竞专业”也归属于数字媒体艺术(数字娱乐方向)。
数字媒体艺术主干课程
设计基础、艺用解剖学、用户体验分析、互动叙事、三维游戏美术、游戏界面设计、游戏角色绑定与动画、运动捕捉、三维游戏特效、游戏概论、游戏策划、游戏心理学、游戏概念设计、游戏项目管理等。
数字媒体技术主干课程
高等数学、数据结构、数据库原理、面向对象程序设计、计算机图形学、游戏特效编程、游戏人工智能编程、人机交互技术、游戏脚本编程、游戏物理学、游戏概论、游戏策划、游戏心理学、移动平台游戏开发等。
从课程设置来看，还是比较有针对性的。但是我们知道，国内的本科教育其实大多所能教授的内容有限，而且以基础课程为主，在专业深度上往往不够，同时在实践方面也相对较弱。
好在我们可以看到中传这些年在游戏专业方面的进步，除了完善基础课程，也在不断重视创作实践，以及新方向的探索。
以目前了解到的情况，中传每个夏季学期都会有创作实践，大一是比较基础的，大二是联合创作和与国际的学院合作，大三会做毕业设计开题等。会借助行业公司的力量找有实践经验的专家、从业人员作为外请老师。
在这种环境下，着实诞生了一些色的作品。且不说早早成名的《三国杀》即是出自中传学生之手，今年四月三名中传女生的毕业作品《昔：Yesterday》获得了苹果App Store全球推荐，而同期一样获得了苹果全球推荐的《翻滚吧齿轮君》则是出自她们学姐之手。
黄恺：《三国杀》设计师/游卡桌游总设计师，毕业于中传动画学院04级游戏设计专业。
王思远：《翻滚吧齿轮君》策划兼美术，LunaFive成员，中传09级游戏设计专业毕业生，于纽大Game Center取得硕士学位。
而电子竞技方面，只是专业学习中的一部分，真正要培养的人才是面向新业态的。(当然不是培养电竞选手，那是俱乐部、战队干的事。)比如面向电竞转播，它要涵盖现实中的机位，在游戏内还会有内置摄像机，可以选择现实中不存在的机位对游戏进行转播。这就要求对游戏有深层次的了解，知道游戏的价值点、关注点和游戏战术是什么。
然而，国内游戏专业的尴尬之处也正在于此，除了中传你几乎再叫不出另外一所全日制本科院校的名号。笔者也仅是偶尔听闻，北京电影学院也有下属的一个游戏设计专业，仅是电脑动画方向，同样也需要艺考。
至于国内游戏专业的硕士学位，跑不出还是中传开设的，不过似乎更加偏向理论方面。无奈之下，有些有志于此的同学，只能报考纯粹的计算机相关专业的研究生。
(PS：香港理工大学有开设研究生的Game Design专业，主要侧重跨专业的适应以及团队合作开发项目的过程，但申请方式跟外国高校类似，并非走大陆的研究生统考流程。)
(PS2：2017年国内有19所高等职业学校设置了电竞专业，属专科学历。仅有中国传媒大学南广学院，单独设立了本科的电竞专业。)
国外的月亮比较圆
没错，这次真的是国外的月亮比较圆。
如果想在一个行业深入进去，有时候读个研究生真的是个很好的提升。恰巧国外的大学在游戏专业方面，硕士课程设置的更多，很多时候反而没有本科的相关专业。
鉴于游戏圈职业的划分，国外的游戏专业多半开设在计算机专业(Computer Science)或电影相关学院之下，通常分别对应游戏技术开发和游戏策划/制作人方向，当然也有一些开设在艺术相关院校内，对应游戏美术方向，不过数量似乎相对较少。
前面说过，技术开发和美术设计更偏向专业技能，游戏相关的内容在某种意义上其实是附属品。而诸位一心想学游戏专业的同学，我想大多都怀揣一个“做出一款好游戏”的梦想。首先是喜欢游戏，然后想自己做出好游戏，这个时候你其实已经选择了游戏策划/制作人这个方向。
那么，下面我们以研究生项目为主，来聊聊这个方向。
套用某种高大上的说法，游戏是数字技术与艺术的结合。(这点与如今的电影有着极大的相似之处，也无怪乎还在探索阶段的游戏专业很多都被归属在电影/数字动画学院之中。)所以即便选择了游戏策划/制作人这个方向，也依然需要对编程以及平面/3D/声音设计方面有足够的了解。特别是编程方面，大多游戏专业都会设置一些相关的基础课程。
通常基础课程往往还包含游戏设计(Game design)、游戏历史等，只是具体的授课内容和方式，不同的学校可能会有所不同。
除掉基础课程，学生可以按照自己的喜好选择自己的学习方向。一方面可以包括叙事游戏、严肃游戏、桌游、big game(类似跑男这类户外游戏)、甚至是玩具设计这些专业上极度细分的内容;另一方面也可以包括人文、历史、行为、心理等可能在设计中会运用到的边缘知识。
《刺客信条3》&《黑手党2》/独立战争时期的纽约&四五十年代的纽约：制作者要对当时的人文、历史、艺术等有足够的了解，才能准确的重现历史风貌。
此外，练习所占的比重也变的更大，很多课程的作业甚至成绩评判都要求学生完成自己的游戏作品，有些还会直接让学生参与进实际进行的项目中。学校内部可能会要求在极短的时间内，快速、高频的进行游戏设计;又或者是不断的改变开发工具，改变协作方式，以此锻炼快速学习和适应能力。借助学校的外部资源，学生也有大量的机会参与到游戏公司或者一些机构相关的项目中，这一点上不同的学校自然各有各的优势。比如纽约大学方面，有机会参与到大都会博物馆的部分项目;法国国立游戏及数码互动媒体学院(ENJMIN)则有不小的机会得到进入育碧实习的机会……
学生在校期间有机会直接参与到大公司的部分项目中，而且游戏公司方面的对接人很可能是已毕业的校友，更加利于沟通交流。
大量的实践促使学生不断的自主学习并完善自己的能力。在这个过程中，个人的不足之处会很直观的暴露出来，进而方便有针对性的弥补。同时，大量的协作以及交流，让学生可以快速积累到项目中多人协作以及团队管理的经验。这点在每个游戏制作人未来的道路上，都是非常重要的。
很多创意的实现都是从纸面原型和实物道具开始的
可能有人觉得上面这些与国内的情况没有本质上的差别。但事实是，无论教学软硬件、环境氛围、外部资源，还是教育理念、教学方式，这些方方面面汇聚在一起，足以拉开巨大的差距。几乎每个学生都确信，在经历了那些高强度的学习和实践后，自身都有了极大的提升。
不同的高校侧重点有所不同
以美国几所大学为例：
USC(南加州大学)有两个游戏相关的专业，一个是工程学院的Computer Science(Games) ，偏编程较多;另外一个是电影学院下的互动传媒和游戏设计Interactive Media and Games，是全美最好游戏专业之一，侧重于培养适合大型游戏公司的人才，不少学生得以进入诸如暴雪、Riot这样的顶尖游戏公司。(倒是被业内熟知的陈星汉，个人的发展方向有些偏独立游戏制作人。)
陈星汉：《风之旅人》《花》《云》等“禅派”游戏制作人，USC-IMGD硕士，曾在Maxis公司供职，参与《孢子》的制作，现任Thatgamecompany公司创意总监。
CMU(卡内基梅隆大学)的ETC(娱乐技术中心)项目也是很多学生梦寐进入的地方，CMU本身就是全美甚至全球最好的计算机神校，由CMU的计算机学院和设计学院联合开设的ETC想必拥有更多的游戏开发技术优势。ETC对于学生的培养同样是面向游戏产业的诸多公司，所以对“项目”方面非常重视，毕业生大多成功进入美国的游戏产业，业内口碑也一直不错。从这面说CMU-ETC可以与USC分列美国东西部第一位。
CMU ETC强调学生要参与到数个实际项目中，囊括pitch、原型搭建、玩家测试、用户反馈等各环节。甚至还包括以周为时限的快速开发迭代。有人戏称，ETC在社交媒体发声较少，是因为他们的人都在忙着做项目。
NYU(纽约大学)的王牌学院要数艺术学院，已经诞生过19位奥斯卡金像奖得主，其中包括著名导演李安。而Game Center(游戏中心)就隶属于艺术学院。与前两所高校不同，NYU-Game Center更偏向培养独立游戏制作人，所以他们会更加注重培养学生对游戏设计本身的理念和看法。有志于走独立游戏道路的同学，不妨选择NYU的Game Center。
NAOMI CLARK：NYU-Game Center老师，《Microcultures：Gaming》《A Game Design Vocabulary》作者。
除此之外，犹他大学、罗彻斯特理工学院、迪吉彭理工学院、密歇根大学、德雷塞尔大学等都有开设不错的游戏相关专业，也都各有特色，有兴趣的同学可以有针对性的查找相关资料。
不太一样的瑞典
在这里想特别提一下瑞典。瑞典的公立大学是一个联合体，各个大学之间是资源共享的。这意味着，你申请了一所学校的同时，也可以去别的大学修学分。
以本科教育为例，三年修满 180 学分即可毕业，这 180 学分可以在瑞典的任意一所大学、任意一个专业修读任何一门课程，只要修满学分即可。某一专业的课程在毕业学分之中超过 50% ，那么这门专业即是学生毕业学位的专业。毕业文凭中署名是最后学位论文所在的大学。
其中HIS(瑞典舍夫德大学)是欧洲最早开设游戏专业的学校，游戏方面涵盖了五个专业： Game design、Game writing、Graphics、Programming、Sound/Music，包含本科、硕士及博士。本科大多是瑞典语授课，所以国内的学生选择硕士项目会更为合适。
不用过度纠结本科专业，直接为出国读研准备作品集
从目前的情况来说，如果想在游戏行业走的更深入一些，本科是否就读游戏专业并非一件特别重要的事情。
因为如果你走的是技术/美术这类游戏开发方向，技术功底才是关键，对于游戏方面的掌握，在读研的过程中补足就可以了。
至于策划/制作人这类游戏设计方向，学生本身就是游戏爱好者，对游戏有着一定程度的认知，他们所需要的是，在研究生课程中提炼掌握有足够深度的方法论，以及足够的上手经验。
也正因如此，学校在研究生招生时并不会把本科专业作为一个特别的筛选条件，如果你有一些代码基础或美术基础更好，但如果没有，也不会有什么负面影响。所以你在游戏设计专业里，会发现各种不同专业背景的学生，又或者是其他行业从业者跨行转行。法学、哲学、刑侦、生物伦理学、乐手、漫画家、甚至是退役军人等等……
Bennett Foddy：NYU-Game Center老师，爆款游戏《QWOP》作者，前剑桥生物伦理学教师，前贝斯手。
相较专业背景，学校更为看重的是你的作品集。毕竟如果只是嘴上说说喜欢游戏，那你可能只是一个游戏玩家，只有拿出作品集，才能证明你在游戏制作方面曾经做过哪些努力。
作品集中如果有完整的游戏设计开发经历是最好的，其次是一些简单的demo或游戏开发设计项目的部分参与经历。此外，你个人的美术作品、音乐作品、文章作品、软件作品等都可以成为作品集的一部分。这方面如果有行业工作经验，准备起来会比较轻松，如果是在读学生，那么至少提前一年开始准备吧。
TIPS：不要把作品集打包直接发到学校邮箱，把作品集制作成网站，只提交网址给学校。如今学校都喜欢这种简单方便的方式。
语言方面，美国很多游戏专业甚至在入学时不要求GRE，有合格的托福成绩即可。而非英语国家，如果语言不太过关，通常可以选择语言班来过渡。
如果本科之前的学生真的想要学习游戏开发的话，去 USC 读 CS + Game Design 的双学位是个不错的选择。国外的高校通常需要一个类似本国高考的成绩(比如美国需要SAT考试成绩)，虽然不像国内高考起决定性因素，但也是决定是否录取的一个重要参考材料。
给即将填报志愿的同学做个总结
恰逢一年一度的高考结束，如果你有志于以后投身游戏行业，那么不妨去尝试中传的游戏专业。
如果成绩不太理想或者受到艺考条件的限制，那么也没必要过于纠结。利用大学时间自主学习，并早早开始准备作品集，然后去申请国外的院校读研，那里才是真正的开始。
最后一盆冷水：别忘了出国留学的费用问题。欧美国家，特别是北欧物价相对都是非常高的，算上学费、食宿等，一年的总花销可能会在10万-30万人民币。如果家庭条件有限，可一定要为奖学金和勤工俭学做好准备哦。ヘ(￣ω￣ヘ)
本文国外高校信息主要来源于indienova系列专栏 《关于游戏设计专业院校，你所不知道的》，以及音频栏目《游必有方》。想了解更多详细信息的读者，可以访问indienova自行搜索。
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